Athena's Archives

그리스 신화 속 지혜의 여신 Athena. 넘쳐나는 세상의 지식을 당신의 지혜로 쌓아나가기 위한 가장 쉽고 빠른 길, <Athena's Archives>에서 안내해드리겠습니다.

영화학

1-10. 촬영기사(1) 영화는 여러 명의 예술가와 기술자, 사업가의 노력이 모여 만들어지는 공동사업이다. 주요 공동작업자인 촬영기사, 작가, 배우는 감독의 세세한 지시와 감각에 따르지만 이러한 감독의 주도는 의무에 따른 것이며 많은 영화에서는 다른 공동작업자들의 개성 또한 뚜렷하게 드러난다. 감독이나 유명 스타가 망친 필름을 실력 좋은 편집자가 맥락이 통하도록 다듬는 경우 등이 그 예시이다. 감독은 연극의 연출자처럼 영상 자체의 촬영상 특성보다는 연기와 대본의 상태에 더 주력하며 시각적 가치보다는 극적 가치에 더 관심을 둔다. 일부 감독은 촬영기사에 앵글과 구도, 렌즈의 선택까지 모두 일임하며 뷰파인더조차 보지 않는다. 하지만 감독이 이렇게 중요한 형식적 요소들을 무시한다면, 이는 영상을 아름답게 표현..

영화학

1-9. 디지털 혁명(2) * 이번에는 지난번에 설명한 ‘디지털 혁명’과 관련된 영화에 대해 소개하고자 합니다. 디지털 혁명과 관련된 이론들(화소, 특수효과 등)은 이전 글에 설명되어 있습니다. 아직 못 보신 분들은 아래 링크를 참고해 주세요! [영화의 이해 CH 1. 촬영] 1-8. 디지털 혁명(1) 디지털 기술은 민주주의의 발전에도 엄청난 영향을 미쳤다. 이란 태생의 국외 거주자 알리 사마디 아하디(Ali Samadi Ahadi) 감독은 영화 '그린 웨이브(The Green Wave)'에서 2009년 ‘녹색혁명’ 중 발생했던 이란 정권의 억압에 대해 고발했다. 이 영화는 다큐멘터리 영상과 그림, 애니메이션을 결합했다는 것뿐만 아니라 평범한 시민들이 아이폰으로 찍은 장면들을 영화에 많이 담았다는 것에서..

영화학

1-8. 디지털 혁명(1) 영화에 ‘디지털 기술’이 적용되기 전, 감독들은 ‘셀룰로이드 기술(celluloid technology)’을 사용했다. 따라서 영화의 제작과 전달에는 본래 화학적 과정과 기계적 과정이 포함되었기 때문에, 영화를 화학적이고 기계적인 매체로 간주하였다. 영화에서의 ‘화학적 과정’은 영화가 감광 유제를 바른 필름에 기록되는 것을, ‘기계적 과정’은 영화가 이동 기어로 구성된 기계적인 영사기를 통해 관객에게 전달되는 것을 의미한다. 하지만 1980년대에 새롭게 등장한 디지털 기술은 1990년대를 거치면서 영화 산업을 100년 넘게 주도한 셀룰로이드 기술을 마침내 대체한다. 이렇게 만들어진 ‘디지털 영화’는 이전과 달리 영상을 필름에 담는 대신, 메모리 카드나 하드디스크 드라이브에 저장..

영화학

1-7. 필터와 필름 렌즈와 필터는 순수 미용의 목적으로 사용할 수 있다. 즉 배우는 렌즈와 필터를 통해 원래보다 더 젊거나 늙어 보일 수도, 또는 커 보일 수도 있는 것이다. ‘요제프 폰 슈테른베르크(Josef von Sternberg)’는 종종 낭만적인 분위기가 나는 연한 빛깔의 영상을 만들기 위해 렌즈에 반투명 실크 스타킹을 씌웠다. 심지어 나이가 많은 몇몇 여배우들은 계약서에 “클로즈업으로 촬영할 때는 반드시 연초점(soft focus) 렌즈만을 사용해 아름답게 보이도록 해야만 한다”는 요구조항을 적기도 했다. 이런 광학적인 수정기구는 얼굴의 잔주름과 피부의 점을 없애 주는 효과가 있다. 사실 필터의 종류는 렌즈보다 훨씬 더 다양하다. 마치 다이아몬드처럼 광채를 띠도록 빛을 굴절시키는 필터도 있다..